Samuel Rojo Fontánez

"Mamá, tenemos que hablar"

2º Álbum: Composición  Ansel Adams Fotografía : "The Tetons and the Snake River.    Leyes: Diagonal dorada y 4 tercios respectivamente Carlos Cánovas Fotografía: Extramuros Ley: 4 Tercios   Cecil Beaton  Fotografía: Audrey Hepburn Ley:  4 Tercios Gabriel Cualladó   Fotografía: La niña de la rosa Leyes: Diagonal dorada y 4 tercios respectivamente Henri Cartier Bres Fotografía: Henri Matisse at his home, Alpes-Maritimes Leyes: Diagonal dorada y 4 tercios respectivamente Irving Penn Fotografía: Lisa Leyes : Diagonal dorada y proporción áurea respectivamente. Martín Chambi Fotografía: Balsa del Titicaca Leyes:  Diagonal dorada y 4 tercios respectivamente Ramón Masats Fotografía: Ubrique  Leyes:  Diagonal dorada y 4 tercios respectivamente  

Álbum: Educar la mirada Línea: La primera fotografía utiliza las líneas, creadas por los marcos de la ventana y las cortinas, para centrar la atención en su cabeza (situada en el punto de fuga). La segunda fotografía,por su parte, utiliza la barandilla y el muro de la terraza como lineas diagonales principales, creando el mismo efecto que la anterior (la atención vuelve a centrarse en su cabeza, el punto de fuga).  Espacio: Para las fotografías basadas en el espacio, he realizado 3 fotografías de mi cocina: La primera de ellas está tomada desde el centro, por lo que el punto de fuga se encuentra bastante cercano al centro (horizontal) de la fotografía. La segunda, en cambio, está tomada desde la derecha, por lo que el punto de fuga se encuentra desplazado hacia la derecha.  La tercera, por último, está tomada desde la derecha, creando el efecto contrario a la anterior y situando el punto de fuga a la izquierda.  Color: En

Barbara Kruger Barbara Kruger es una artista conceptual estadounidense, nacida en 1945 en Newark. Su trabajo consiste mayoritariamente en fotografías en blanco y negro cubiertas con un pie de foto declarativo, de letras blancas sobre rojo con tipografía Futura Bold Oblique.  Por otra parte, su obra constituye un icono de la reivindicación feminista en el arte contemporáneo. Eleanor Antin Eleanor Antin nació en Fineman (EEUU), el 27 de febrero de 1935. Es una cineasta y artista conceptual, feminista y de performance. A pesar de su multidisciplinidad, destaca como fotógrafa, reinterpretando mitos y relatos históricos (especialmente grecorromanos), incluyendo en estos personajes contemporáneos (principalmente turistas). En cuanto a sus performances, destaca "Representational Painting" (1971), en la que, mientras se maquilla y fuma, realiza una crítica de la erotización de la mujer en el cine. Además, la imagen retratada forma parte de dicha performance.

Cine Infantil   Se considera cine infantil todo aquel largometraje cuya temática, personajes y situaciones van dirigidas hacia un público de corta edad, con la finalidad de enseñar a éste ciertos valores y contravalores o el simple entretenimiento de los espectadores, sin excluir en ningún momento al público adulto.  Un claro elemento común del cine infantil es la presencia de un claro antagonista (encarnación del mal) y un grupo de protagonistas (encarnaciones del bien, la amistad y la justicia). Si bien es cierto que existen grandes películas infantiles "Live-Action", la gran parte de la filmografía del género se basa en su totalidad o presenta elementos animados.  La animación es una técnica cinematográfica que consiste en la creación de filmes o elementos de estos mediante ilustraciones o personajes articulados para crear la ilusión de movimiento (reproduciendo a cierta velocidad los dibujos o modelos presentados como fotogramas), en lugar de filmar a actores en luga